Dos miradas, un mismo origen
Bilbao vuelve a mirar al cortometraje como territorio de riesgo, autoría y descubrimiento. Y en ese mapa, dos títulos vinculados a la cantera creativa de la Escuela de Cine del País Vasco —“Dicen que tu padre” y “Moho”— se abren paso en la Sección Oficial del Festival Caóstica, uno de los escaparates más singulares del circuito independiente.
En un ecosistema donde los festivales siguen siendo la principal vía de legitimación del talento emergente, la presencia de ambos trabajos no es anecdótica. Caóstica, certamen bilbaíno de vocación independiente y espíritu radical, se ha consolidado como un espacio de resistencia estética, donde conviven la experimentación, el cine de género y las nuevas narrativas audiovisuales. Su carácter de festival reconocido dentro del circuito que conecta con los Premios Goya refuerza además su papel como plataforma de visibilidad para el corto estatal.
Dos miradas, un mismo origen
“Dicen que tu padre”, dirigido por el joven cineasta vizcaíno Aitor Abio, llega a Caóstica tras haber sido seleccionado en el programa Kimuak 2025, una de las principales lanzaderas del cortometraje vasco hacia festivales internacionales . La película —una historia íntima sobre el silencio, la familia y la protección emocional— confirma la emergencia de una nueva generación que entiende el conflicto desde lo cotidiano.
Abio no es un nombre ajeno al ecosistema de la ECPV: formado en Comunicación Audiovisual y acaba de finalizar en la escuela la diplomatura en dirección cinematográfica en la escuela, ha desarrollado allí sus principales trabajos, consolidando un vínculo directo entre formación y producción . El cortometraje está producido por la propia ECPV junto a figuras como Diego H. Kataryniuk y David Pedrosa, reforzando el modelo de escuela como núcleo creativo y no solo académico .
En paralelo, “Moho” se mueve en coordenadas distintas pero complementarias. Escrito por Diego H. Kataryniuk junto a David Blanka, el corto se adentra en el terreno del horror psicológico cotidiano: una grieta doméstica que se transforma en abismo emocional . Lejos de los códigos clásicos del género, la película propone una mirada inquietante sobre la obsesión y el deterioro mental, situando el terror en lo más cercano.
Producido también bajo el paraguas de la ECPV en colaboración con Orbe Cinema, EFD y North Film Services, “Moho” refuerza la idea de una estructura híbrida donde la escuela funciona como plataforma de producción real, conectando a alumnos, docentes y profesionales en activo .
Caóstica como territorio de validación
La inclusión de ambos títulos en la Sección Oficial de Caóstica no es solo un reconocimiento artístico, sino una señal de posicionamiento dentro del circuito. En un momento en el que el cortometraje español busca renovar sus lenguajes y ampliar sus márgenes, festivales como Caóstica actúan como laboratorios donde lo narrativo se tensiona y lo formal se expande.
Para la ECPV, esta doble presencia refuerza una estrategia clara: convertir la formación en un espacio de creación activa, capaz de generar obras competitivas en el circuito profesional desde etapas tempranas. No se trata únicamente de enseñar cine, sino de producirlo, exhibirlo y confrontarlo con el público y la crítica.
Una generación que ya está en marcha
Lo que se vislumbra detrás de “Dicen que tu padre” y “Moho” no son solo dos cortometrajes, sino dos formas de entender el cine contemporáneo: una más cercana al drama íntimo, otra al género como herramienta de análisis emocional. Ambas, sin embargo, comparten un mismo origen y una misma ambición: trascender el aula.
En Bilbao, ciudad cada vez más presente en el mapa audiovisual, el paso por Caóstica marca algo más que una selección. Es, en muchos casos, el primer síntoma de que una carrera empieza a tomar forma. Y en este caso, todo apunta a que no serán los últimos títulos que lleven el sello de la ECPV al circuito nacional e internacional.
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